Los caramelos nos dejaron estos valiosos retratos de moda. 1879.

Mis scissors, hoy me he encontrado con esto buscando información para un cliente.

No os podéis imaginar mi cara de felicidad al encontrar estas ilustraciones, por ello os las trasmito, para que las disfrutéis tanto como yo.

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Caramelo LA MODA 1879. Mauri & Cia.

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Trasera del envoltorio del caramelo de menta LA MODA. 1879

Hay ilustradas figuras femeninas con indumentaria de distintas épocas. En los envoltorios de los caramelos!!!

Estas forman parte de las cromolitografiaras del siglo XX, de la colección de etiquetas y productos comerciales, de la maravillosa Biblioteca Nacional de España.

Las mujeres van ataviadas con trajes de los años 1803, 1835, 1837 y 1879. Preciosas, me ha encantado verlas.Hay marcas como Bocca di dama con mujeres elegantemente vestidas y peinadas al estilo de los años veinte y otras, como “La lechera”, con el traje típico holandés.

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Caramelos Molins, Zaragoza, con la imagen de Miss Abel Love.

El envoltorio de la marca La rueda de la fortuna tiene unas casillas numeradas para jugar y una mujer con peineta, mientras en otro envoltorio, la gitana María de la O aparece vestida con traje de faralaes. En otras marcas aparece una bailarina exótica, una valquiria con una bandeja de caramelos o el retrato de la artista Miss Abel Love.

Las figuras aparecen en el centro del envoltorio rodeados de decoración de tipo geométrico, floral o con líneas sinuosas de estilo modernista, creo que pasaría horas mirándolas.

Como me gusta! 😉

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1920: Mirada al bello pasado de la moda.

Espectacular atuendo, típico de las mujeres pudientes americanas en el año 1900. Bello.

Espectacular atuendo, típico de las mujeres pudientes americanas en el año 1900. Bello.

Revoloteando por Rusia descubrí… Valentin Yudashkin.

Hola Sicossors,

Esta mañana compre una revista de moda extranjera y apareció este diseñador.

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El excelente diseñador Ruso Valentin Yudashkin. Rodeado de zapatos de tacón.

La verdad no lo conocía, pero vi el vestido mas espectacular de toda la edición y me encanta todo lo que ha echo para primavera verano 2015.

Valentin Yudashkin es un reconocido diseñador Ruso, con diversas secciones de firma.

Se le reconoce en el mundo por sus elaborados vestidos de novia, y por lo que he visto le encantan las transparencias y los encajes que abrazan los cuerpos de las novias con gasas y sedas de increíbles. Añade colores como los pasteles y algunos azules muy neutros, para dar mas vida a los estampados y crear bellos contrastes.

Valentin Yudashkin Primavera 2015 RTW de Paris.

Valentin Yudashkin Primavera 2015 RTW de Paris.

Esta propuesta para las tendencias nupciales presenta vestidos largos y minúsculos vestidos de color blanco con innovadores toques femeninos que se rigen también por la pedrería y algunos con cuellos al estilo camisero, algo que se esta viendo desde 2013 ya en casi todos los catálogos de novia, ya que cada vez es mas potente. Otros vestidos son largos y además con apertura lateral.

En su Web (en idioma ruso original) podréis ver muchas mas propuestas, desde decoración exquisita a joyas. Pero os recomiendo estas dos secciones:

1- Pret-a- porter

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Propuestas S/S 2015 Valentin Yudashkin Spring.

2-Haute Couture

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Haute Couture Valentin Yudashkin Spring 2015 sacado de su Web oficial.

Deliciosas cualquiera de sus propuestas, aquí os dejo la web por si queréis seguir observando.

http://www.yudashkin.com/

Mi figura de culto: Romain de Tirtoff.

Erte, Seudónimo del dibujante, ilustrador, diseñador de vestuarios teatrales y elementos decorativos. su nombre real es Romain de Tirtoff.

Romain de Tirtoff ,en los años 20.

Romain de Tirtoff ,en los años 20.

Fue una persona que lo arriesgo todo por pasar a la historia, ejerció gracias a ello, un importante influjo en el gusto de las dos primeras décadas del siglo. No dejo nunca de dibujar, hoy en día sus dibujos exageradamente demandados en casas de subastas y anticuarios.

Diseño para el show "Diamond in Les Pierres Précieuses",  de Folies-Bergère, en 1923.

Diseño para el show “Diamond in Les Pierres Précieuses”, de Folies-Bergère, en 1923.

Una parte de su valor en el mercado, es gracias a sus colaboraciones en portadas y dibujos para Harper´s Bazaar.

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Se le reconoció, también como Erté, por sus iniciales -R.T.- con la que firmaba casi todos sus dibujos.

Su padre fue almirante de la marina del Zar y gracias a ello fue educado en un ambiente aristocrático y muy poderoso, se relaciono con las mejores familias y contaba con el apoyo de los mejores contactos. Creció admirando antigüedades, y empezó a pintar, tan pronto como cogió sus primeros lapices, como a los 5 años. Leí que una de sus mejores inspiraciones era un libro de miniaturas de la India y Persia. (Que bonito).

Obras Maestras de la Miniatura Persa tomado del libro “Bustan” del poeta “Sa'di”

Obras Maestras de la Miniatura Persa tomado del libro “Bustan” del poeta “Sa’di”

En 1912 París le vio llegara a sus calles, para estudiar dibujo en la Academia  Julien; de la que dicen era la mas estricta escuela de la época, allí le ofrecieron un trabajo con el modisto de moda, Paul Poiret. Ambos se metamorfosearon mutuamente, hasta el punto que era casi imposible diferenciar sus dos trabajos.

Paul Poiret dentro de su Atelier , durante 1910.

Paul Poiret dentro de su Atelier , durante 1910.

Durante los siguientes años comenzó a crear vestuarios para ópera y teatro.

Harper´s Bazaar lo contrato en 1915, y dibujo sin descanso, ilustrando la mayoría de las portadas durante sus 21 años en la empresa, dicen que fue su etapa mas única y personal, dejo de hacer dibujos decorativos y empezó a crear moda, dibujaba todo lo se le venia a la cabeza y gracias a eso se modernizaron todas las revistas.

Realizo diseños en exclusiva para artistas como Josephine BAker, Norma Shearer y Anna Pavlova, esta ultima fue sin duda la persona que mejore encarno el ideal sofisticado y hiperfemenino del artista.

Ana Pavlova con su mascota, el cisne Jack.

Ana Pavlova con su mascota, el cisne Jack.

Si pudiera elegir entre tanta belleza, me quedo con sus diseños teatrales, quizás por mi amor por los años 20 o por su inigualable apoyo a  Folies Bergére de París.

Folies Bergère 1940. (Paris durante la ocupación en la guerra), Fotógrafo. Robert Bothne.

Folies Bergère 1940. (Paris durante la ocupación en la guerra), Fotógrafo. Robert Bothne.

Creo tanto y tan bien, que ideó trabajo en películas para King Vidor en Hollywood o con Yves Saint Laurent, para el ballet de Roland Petit y Zizi Jeanmaire, entre otras muchas.

Diseños realizadospor Erte para la super-produccion, Ben-Hur y The Mystic.

Diseños realizados por Erte para la super-produccion, Ben-Hur y The Mystic.

En los años 60 , se le dedico una exposición retrospectiva en Londres y New york, apartir de este momento se editan decenas de libros con sus dibujos y se convirtió en una de las figuras de culto en el mundo de la moda.

Erté, diseñó para  Ganna Walska en Zazà, vestuario  efmenino para el segundo acto, 1920.

Erté, diseñó para Ganna Walska en obra Zazà, vestuario femenino para el segundo acto, 1920.

No dejéis de leer Su autobiografía: Érte. Things I Remember.  Simplemente cautivadora.

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